Návrhári moderného nábytku Midcentury by mali vedieť všetci

Dizajn skutočne v dosahu

Dizajnová doba známa ako moderná stredná storočia bola - a je - obľúbená pre svoju prístupnosť a cenovú dostupnosť. Dizajn nábytku, ktorý definuje štýl, býva taký jednoduchý a praktický, ako je krásny. A veľa kusov slávnych návrhárov z polovice storočia bolo vytvorených pre spotrebu na hromadnom trhu (a ceny). Tento koncept najlepšie zhrnuli Charles a Ray Eames, najznámejší návrhári stredoveku, popisujúci svoju vlastnú ideológiu: „Získať čo najlepší z najlepších ľudí čo najväčšiemu počtu ľudí za čo najmenšie množstvo peňazí.“ Teraz je dizajn na dosah.

Veľké meno: Eames

Pre tých, ktorí práve začínajú skúmať modernú bytovú techniku ​​stredného storočia, je Eames prirodzeným východiskovým bodom. Meno Eames sa stalo takmer synonymom moderného stredoveku. V skutočnosti sú kusy stredného storočia, ktoré nemajú značku výrobcu, často označované ako „éra Eames“, aby získali pozornosť.

Moderný vzhľad, ktorý zakorenil v štyridsiatych a šesťdesiatych a šesťdesiatych a šesťdesiatych rokoch v Amerike, odráža inovatívny dizajn Bauhaus pochádzajúci z Nemecka o desaťročia skôr, približne v rovnakom čase, keď bol Art Deco na vzostupe. Návrhári ako Charles (1907–1978) a Ray (1912–1988) Eames postavili na tomto modernistickom ideále farebným nábytkom z ohýbanej preglejky a plastovými stoličkami vytvarovanými tak, aby zodpovedali krivke tela. Ich návrhy sú považované za klasiku medzi fanúšikmi modernizmu.

Rovnako ako písací stôl a návrat Eames (1954) a vedľajšia stolička (1958), mnoho kusov Eames bolo vyrobené Hermanom Millerom, iné meno zakorenené v klasickom dizajne stredoveku.

Harry Bertoia

Sochy Harryho Bertoia (1915 - 1978) vyhľadávajú milovníci modernizmu. Je dobre známy pre svoje „zvukové umenie“, spolu s voľnými formami diel a tvarmi v tvare kríkov zo zváraného kovu. Niektorí používajú veľké drôty, priame alebo zakrivené, privarené na svoje miesto, aby vytvorili moderné majstrovské diela, ktoré sa dajú dobre predať šiestim postavám.

V nábytkárskom dizajne je Bertoia práca pre Knoll už nejakú dobu na mape zberateľov. „V roku 1950 Hans Knoll, jeden z popredných výrobcov moderného nábytku v Spojených štátoch, poveril popredného amerického kováča a sochára Harryho Bertoia, aby navrhol niekoľko stoličiek, “ uviedol autor amerického nábytku Marvin D. Schwartz : Tabuľky, stoličky, pohovky & lôžok. „Bertoiainy návrhy prekročili bariéru medzi dekoratívnym a funkčným dizajnom ... jeho objekty boli úspešne vyvážené medzi sochou a nábytkom.“

„Diamantové stoličky“ spoločnosti Bertoia majú základňu kovového mriežky (ktorý je viditeľný zozadu) s látkovým poťahom. V pôvodnej kolekcii Bertoia Collection pre Knoll bolo päť rôznych sochárskych kovových povrchov s otvorenou väzbou. Rovnako ako väčšina návrhov spoločnosti Knoll z 50. rokov 20. storočia, aj tieto stoličky boli vyrobené po dlhú dobu. Značky Knoll Associates sa používali do roku 1969; verzie, ktoré sa odvtedy vyrábajú, sa označujú ako Knoll International, ak sú štítky stále k dispozícii.

Ludwig Mies van der Rohe

O architektovi a dizajnérovi Ludwigovi Miesovi van der Rohe (1886 - 1969) sa vedelo, že hovorí: „Nechcem byť zaujímavý. Chcem byť dobrý.“ Jeho práca, ktorú si želajú, alebo nie, je okrem prevažne dobrého dizajnu pre fanúšikov modernej výzdoby tiež najzaujímavejšia a najžiadanejšia. Od roku 1930 do roku 1933, keď bol na naliehanie nacistického velenia zatvorený, pôsobil ako riaditeľ Bauhausu, školy zameranej na skúmanie moderného umenia a dizajnu. Koncom 30. rokov 20. storočia sa presťahoval do Spojených štátov, kde naďalej ovplyvňoval architektonickú komunitu.

Rovnako ako Bertoia, aj dizajny Mies boli vyrábané spoločnosťou Knoll Associates. Táto produkcia priniesla mnoho návrhov, odborne využívajúcich otvorený priestor podobný Miesovej architektúre, ktoré majú konzolové sedadlá umelo zavesené nad vzduchom. To platí o lehátkach Tugendhat, ako aj o mnohých ďalších dizajnoch stoličiek pochádzajúcich z Bauhausu. Tieto štýly sa od zavedenia široko kopírujú.

Najznámejším dizajnom spoločnosti Mies je však barcelonská stolička. Toto kultové kreslo bolo pôvodne určené na medzinárodnú výstavu z roku 1929 v Barcelone v Španielsku. Knoll International (názov spoločnosti od roku 1969) dodnes vyrába barcelonské kreslo „menej je viac“.

Marcel Breuer

Marcel Breuer (1902 - 1981), podobne ako Ludwig Mies van der Rohe, navrhol pre Bauhaus v Nemecku veľa rúrkových oceľových stoličiek. Mnohé z týchto dizajnov stoličiek zamestnávali konzolové kreslá a počas 20. a 30. rokov sa v USA a Európe hojne kopírovali. Skutočným fanúšikom modernizmu sú originály - so vzdušným pohľadom - preferované pred ťažšími sériovými variáciami.

Najslávnejší návrh Breuera, stolička Wassily, vznikol počas jeho pôsobenia ako vedúci dielne na výrobu kabinetu, zatiaľ čo bol ešte v Bauhausu. Prvý príklad tejto extrémnej variácie tradičnej klubovej stoličky vznikol v 20. rokoch 20. storočia a bol pomenovaný jednoducho Model B3. Prišiel v skladacích aj stacionárnych štýloch s textilnými remienkami pripevnenými k oceľovým hadičkám, aké sa používajú v nemocničnom nábytku dňa. Tieto skoré stoličky sú najcennejším príkladom v očiach zberateľov. Po druhej svetovej vojne sa Wassily vyrábala pomocou známych kožených remienkov, hoci bola k dispozícii aj látka.

V roku 1968 kúpil Knoll katalóg Breuer a začal vyrábať svoje návrhy, z ktorých niektoré sú dodnes dostupné. Zahŕňa to stoličku Wassily v mnohých farebných variantoch, stoličku Cesca s konzolovými ramenami vo verziách s ramenami a bez ramien a jeho obľúbenú kávu Laccio a stolíky.

Arne Jacobsen

Ďalším známym dizajnérom nábytku z polovice storočia, ktorý má korene v architektúre, je Arne Jacobsen (1902–1971). Tento dánsky vizionár čerpal inšpiráciu z modernistických návrhov Charlesa a Ray Eamesa a spolupracoval s ostatnými dizajnérmi pri vytváraní vybavenia pre niekoľko budov, ktoré navrhol.

Jacobsen napríklad predstavil každý detail hotela SAS Royal v Kodani v Dánsku. Jedným z kusov nábytku pre hotel bol jeho podpis Vaječná stolička s korešpondujúcou podnožkou, navrhnutý v roku 1958. Tento zaoblený ležadlo je jedným z jeho najznámejších vzorov a jedným z najpopulárnejších medzi fanúšikmi modernistického nábytku. Vyrába sa dodnes.

Jacobsen tiež navrhol stoličku Mravce a labuťovú stoličku, spolu s ďalšími inovatívnymi návrhmi, vrátane príborov, súprav kokteilov a čajových súprav. Všetky tieto funkcie sú veľmi funkčné, okrem toho, že sú zaujímavé na zobrazenie, a sú dnes pre zberateľov veľmi cenné.

Paul Evans

Návrhy Paula Evansa (1931 - 1987) si v poslednom desaťročí stále viac všimli nadšenci modernizmu a hodnoty sa zodpovedajúcim spôsobom zvýšili. Navrhol nábytok pre svoje vlastné podnikanie, keď v 50. rokoch minulého storočia zdieľal showroom v New Jersey s Philipom Lloydom Powellom a v 60. rokoch tiež pre spoločnosť North Carolina, Directional Furniture. V 70. rokoch bol späť vo svojom domovskom štáte Pensylvánia a zamestnával viac ako 85 pracovníkov, ktorí jeho dizajnom pomohli naplniť jeho showroom v New Yorku.

Evansov nábytok je známy pre použitie tvarovaných kovov, vrátane bronzu, nehrdzavejúcej ocele a medi, so silným brutalizmom. Jeho stoly obyčajne pozostávajú z geometrickej hmoty kovu alebo dreva, občas na mysli prírodných stalagmitov, akoby vyrastali z podlahy a niektoré boli pokryté sklom. Jeho prípadové kusy sú často ťažké a masívne, pričom čela sú rozbité na sériu primitívne zdobených štvorcov alebo sú lesklé a hranaté a vytvárajú kovovú mozaiku.

Mnoho diel Evans bolo objednaných priamo klientmi prostredníctvom jeho štúdií. Často ich držali pôvodní majitelia a ich majetky zdokumentovali pôvod, ktorý ich potvrdzuje ako Evansovu prácu pri ich predaji. Väčšina z týchto kúskov je označená iniciálami „PE“ alebo celým menom „Paul Evans“ spolu s dvojmiestnym dátumom.