Playboi kniha 'snew album, Svieti , je to všetko o zachytení dobrej nálady.
V celom 19-piesňovom projekte sa Carti a Pi'erre Bourne riadia pocitom viac ako čokoľvek iného. S minimalistickým prístupom k skladaniu piesní, Svieti obľubuje basové linky a štebotá ad-lib nad komplexnými lyrickými témami. Je to surový, vyzlečený album, ktorý nadväzuje na tradíciu hip-hopu a posúva ho novými smermi.
Podobný album Svieti potreboval perfektný kryt na nastavenie správneho vizuálneho tónu. Carti a histeam teda oslovili fotografa Nick Walker , ktorý má rôzne pozadia a videá a fotografie pre rockových, rapových a R & B umelcov, ako sú FKATwigs, Future, Nicki Minaj, Beyoncé, Mac DeMarco, Hanni El Khatib, Trash Talk, Rae Sremmurd a Freddie Gibbs.
Koncept obalu bol založený na referenčnej fotografii starej punk rockovej show, ktorú našiel artdirector Midnight Studios Shane Gonzales „Toľko z týchto hip-hopových šou má v dnešnej dobe energiu z punkových šou,“ hovorí Walker. „Cartiho hudba je skutočne proti srsti, rovnako ako to kedysi robil punk.“ Má rád rôzne hudby a podobné veci, takže bolo veľmi ľahké ich spárovať. '
„Vyrastal som na veľa punk rocku a chodil som na veľa punkrockových šou, takže som vedel, že to môžem predviesť autentickým spôsobom,“ povedal Walkeradds. Preto púšťal punkovú hudbu „poriadne kurevsky“ nahlas, keď sa Cartihurling zdvihol do vzduchu, kým nemali perfektný obraz, ktorý by zodpovedal Svieti titul. Walker vysvetľuje, že vždy dáva prednosť tomu, aby jeho výhonky mali uvoľnenú energiu a aby gravitovala smerom k „bezduchému“ štýlu. Inými slovami, bol ideálnym partnerom Cartiho.
Pokračujte v rozhovore s Walkerom a prečítajte si celý príbeh za ním Svieti kryt.
Obrázok cez Getty/David Wolff
Ako ste sa kvôli tomu spojili s tímom Cartis?
S Interscope pracujem viac ako desať rokov. Tak trochu mi umožnili začať moje prvé poriadne veľké fotografické práce. Sú rodina. Spojil som sa teda s Cartiho tímom a vybral som sa do New Yorku, aby som sa s ním stretol a nabral atmosféru. Vychádzali sme spolu veľmi dobre a potrebovali zastreliť kryt.
Mali referenčný obraz punkovej šou. Vyrastal som na veľa punk rocku a chodil som na veľa punkrockových šou, takže som vedel, že by som to mohol autenticky predviesť. A tiež som vedel, ako to vykonať z pohľadu pracovného toku. V nedeľu som prišiel domov, v pondelok som dostal e -mail a pýtali sa, či by sme to mohli urobiť vo štvrtok. Tak sme to zrealizovali. Shane Gonzalez z Midnight Studios bol tým, kto pomohol s kreativitou, pokiaľ ide o nájdenie tejto fotky. Začal pomáhať pri jeho štýle. Bol to skutočne skvelý tím.
Keď ste sa stretli s Cartim, povedal vám, do čoho ide?
Áno, hovorili sme o projekte a energii, po ktorej išiel. Má veľa nadhľadu a je jedným z tých skutočne skvelých umelcov, s ktorými sa dá pracovať a ktorí vedia, čo chcú. Preto som musel zistiť, ako to dosiahnuť a aby všetko fungovalo.
Každý, kto bol na show Carti alebo na skutočne osvetlenej show, by mal byť schopný rozpoznať pocit a vzťahovať sa k obrazu.
Takže hlavná nálada, za ktorou ste išli, bola len tá punková energia?
Áno. Bolo to punk. Toľko z týchto hip-hopových šou má v dnešnej dobe energiu z punkových šou. Cartiho hudba je tiež proti srsti, rovnako ako to kedysi robil punk. Má rád rôzne hudby a podobné veci, takže bolo veľmi ľahké ich spárovať.
Kam ste to natočili?
Natočili sme to v tomto skvelom fotoateliéri v Highland Parku s názvom The Forge. Jedno zo štúdií má skvelú prácu s drevom. Vedel som, že musí byť tma a že musíme vytvoriť atmosféru šou, takže sme to urobili. Zavesili sme pár čiernych prikrývok, aby sme skryli časť interiéru štúdia, a hrali sme hudbu, kurva, nahlas. Potom necháme trestný čin bežať sám, vieš?
Carti je v skutočne zaujímavej póze. Chlapci, ako ste to zvládli?
Áno, nafotil by som niekoľko fotografií. Potom by sme, sakra, videli, že to vyzerá lepšie, keď má predĺžené nohy alebo má viac skrútené telo alebo čo. Skutočne sme však toľko nevystrelili. Akonáhle sme ho dostali, bolo to akosi to isté.
Táto fotografia premosťuje svety rocku a rapu skutočne prirodzeným spôsobom. Prezrel som si vašu ďalšiu prácu a zdá sa, že ste rovnako pohodlní pri natáčaní niekoho ako Hanni El Khatib alebo Dan Auerbach. Myslíte si, že to pomohlo tomuto projektu?
Áno, určite. Je to zaujímavé, pretože aj na strednej škole som sa kamarátil s mnohými rôznymi ľuďmi. Vždy som rád chápal scénu každého a nie len vkročiť do niekoho scény a nič o tom nevedieť. Myslím si, že to súvisí s tým, kým som, a preto som schopný strieľať rôznych ľudí v rôznych žánroch. Som tiež schopný zaradiť umelcov do kontextu iného žánru, ktorý im nemusí vyhovovať, ale urobte to spôsobom, ktorý im dáva zmysel. Viete, pri mnohých týchto hudobníkoch zabúdate, že milujú všetkých aj druhy hudby. Teraz sa môžete porozprávať s Hanni El Khatibom o každom súčasnom rapperovi. A tiež každý starý. Myslím si, že je to skutočne len o počúvaní ľudí a rešpektovaní každého žánru svojim spôsobom. Som tu, aby som pomohol spojiť bodky.
Odráža váš vlastný hudobný vkus, ako vyzerá vaše portfólio? Ste všade naokolo? Alebo čo zvyčajne počúvaš?
Áno, som všade. Neznášam, keď ľudia hovoria: „Milujem všetko“, ale naozaj to robím. Ak niekto robí niečo skutočne dobre, gravitujem. Milujem rap, milujem rock, milujem elektroniku, dokonca aj makové veci. Ak je to nárazník, je to nárazník, vieš? Nediskriminujem. Ale pokiaľ ide o moje portfólio, je ťažké v dnešnej dobe nemať veľa rapu, pretože je taký veľký a je tu veľa klientely. Snažím sa udržať portfólio súdržné, štylisticky, ale mám veľa rôznych vecí. Na svete je toho toľko, čo si môžete užiť, tak prečo sa obmedzovať na jednu vec?
Pri pohľade na túto fotografiu mám surový, silný a energický pocit. Prirodzene gravitujete k týmto typom obrázkov?
Áno, „bez obalu“ je pre mňa všetko, čo mám rád na čomkoľvek kreatívnom. Nemusí to byť rohatka ani nič iné, len to musí byť trochu rozbité. Ak dôjde k uvoľneniu strely, umožní to niečomu organicky vyrastať zo situácie a možno sa stane niečo neočakávané. Môžu to byť obrázky, hudba alebo dokonca konverzácia. Stále milujem krásne skomponovaný obraz, ale pre mňa musí existovať niečo málo rozcuchané. Vždy rád dám ľudí do iného svetla. Niekedy je to skutočné fyzické svetlo. Rovnako ako keby som mal celebritu, ktorú by som zastrelil, mohol by som mať ich tvár plnú tmy, čo by pre nich mohlo byť niečo nové. Alebo ich jednoducho dajte do iného svetla, ako je nový spôsob, ako sa na ne pozrieť. Dám ich do nového prostredia alebo niečoho, čo by ste bežne nevideli.
Hlavná vec, z ktorej som čerpal inšpiráciu, je moja minulosť. Nikdy som nesklopil pódium, ale vyliezol som 30 stôp na krokve a predtým som skočil. Bol som v tonách boxov.
V komentároch som videl, že veľa ľudí hovorí, že si myslia, že je to Dave Grohl na fotografii. Mne sa to vôbec nezdá, ale musím sa spýtať ... je to tak?
[Smiech] . Nie, ale to by bolo choré, keby to bolo. To by bola sranda.
Aké boli vaše hlavné vplyvy alebo referenčné body pre tento obrázok?
Shane mal prvý obrázok zo starej punkovej šou a to bol skutočne jediný obrázok. Hlavná vec, z ktorej som čerpal inšpiráciu, je moja minulosť. Nikdy som nesklopil pódium, ale vyliezol som 30 stôp na krokve a predtým som skočil. Bol som v tonách boxov. Pre mňa bolo dôležité dostať do tej jamy dobrý sortiment ľudí, ktorí tam skutočne budú. Býval som 5'8 '' a 132 libier a tam by som sa odrazil. Vyzeralo to tak, že tam nemôže byť len veľa veľkých chalanov, ale musíme tam mať aj menších ľudí. Potrebujeme mať všetky rôzne druhy ľudí. Keď som vyrastal, chodil som na veľa predstavení, a tak som si povedal, že ak to dokážem znova vytvoriť, budem dobrý.
Povedali ste, že pri natáčaní hráte hudbu skutočne nahlas. Bola to Cartiho hudba alebo punk alebo aká bola atmosféra?
Bol to väčšinou punk. Starý aj nový. Kričte tiež na všetkých, ktorí sa objavili a urobili to, pretože naozaj šunkovali. To je únavné, človeče. Naozaj dali do toho všetko.
Spomínali ste, že strelu navrhol Shane Gonzalez. Ako projekt spolupracoval a do čoho sa zapojil?
Áno, bolo to skvelé. Toto bolo moje prvé stretnutie so Shanom a úprimne povedané, klikali sme naozaj jednoducho. Robí všetko naozaj dobre a ja som na svoju prácu tiež hrdý. Keď sa pustíte do práce s iným človekom, ktorému záleží rovnako na tom, čo robí, ako vám na tom, čo robíte, je to skutočne jednoduché. Predtým mal vzťah s Cartim, takže bolo skvelé pracovať s niekým, kto ho poznal a už mal pracovný vzťah. Opäť mám pocit, že to bol skutočne skvelý tím, ktorý bol zostavený. Úprimne povedané, všetko bolo super hladké. Existuje toľko zamestnaní, kde nič nezapadá a vy sa neustále pokúšate urobiť kontrolu nad škodou, aby ste sa vrátili na správnu koľaj. Toto však bolo miesto, kde všetko do seba zapadlo.
Čo sa vám vybaví pri pohľade na konečnú obálku?
Mám k tomu vzťah. Bola som tam. Každý, kto bol na show Carti alebo na skutočne osvetlenej show, by mal byť schopný rozpoznať pocit a vzťahovať sa k obrazu.
Hovorili sme predovšetkým o vašej práci súvisiacej s hudbou, ale aké sú ďalšie veci, na ktorých ste pracovali?
Áno, veľmi rád robím dokumentárne filmy. Nedávno som s FKA Twigs realizoval projekt, na ktorý som skutočne hrdý, s názvom „The Baltimore Dance Project“. Pravdepodobne existuje asi päť dokumentárnych myšlienok, o ktoré sa vždy snažím. V auguste sa chystám vyraziť do púšte Atacama v Čile, aby som predstavil potenciálny dokument o prírode. A tiež komerčná práca. Len sa do toho všetkého miešam. Na konci dňa už len rád točím, či už je to statický obrázok alebo video. Ak je príležitosť a ja budem mať čas, vyrazím niekam a odfotím sa bez toho, aby som vedel, aký je konečný cieľ. Viem len, že inšpirácia je, takže sa na to musím pozrieť.
Ako ste sa pôvodne vôbec dostali k fotografii a videografii?
Vyrastal som tu v LA v údolí San Fernando. Môj otec robil betóny a mama bankovníctvo, takže v kreatívnej oblasti skutočne neexistoval žiadny plán, ale vždy som rád fotografoval. Dostal by som jednorazové fotoaparáty, dal by som ich vytlačiť a dal by som ich mame alebo čokoľvek. Vždy som zavesil tie obrázky a položil ich na stenu. V tej dobe som si o tom vlastne nič nemyslel, ale keď sa na to pozerám spätne, obraznosť ma zjavne veľmi priťahovala. Ale vtedy som si myslel, že ak ste fotograf, znamená to, že ste predávali výtlačky na pláži Venice Beach a boli ste hipisáci. Vedel som, že to nie je pre mňa, a tak som sa pousmial.
V poslednom ročníku na strednej škole som absolvoval kurz televíznej produkcie, kde sme sa dostali k úprave vecí. Pri spätnom pohľade, keď bol môj otec v stavebníctve, bolo pre mňa skutočne skvelé vidieť, ako sa všetka moja práca vypláca do hmatateľného produktu. Potom, čo sme sa naučili minimálne upravovať, bolo skvelé byť ako: „Hej, urobil som to a môžeme sa na to hneď pozrieť.“ To ma skutočne napĺňalo.
Vždy chcem do akejkoľvek činnosti vložiť nejaký druh humanizujúcej kvality.
Dva roky som chodil na strednú školu v San Diegu, potom som prešiel na školu v New Yorku s názvom Pace University a špecializoval som sa na podnikanie. Keď som sa tam dostal, moja mama mala vo svojej banke klienta, ktorý vlastnil fotografické štúdio v New Yorku a ona hovorila: „Môj syn je tam vonku a venuje sa kreatívnym veciam a nevie, čo má robiť“, alebo Hocičo. Tak mi zohnal prácu, kde som robil čokoľvek a všetko. Zobral som rekvizity, upratal podlahy, čokoľvek. Bol som na scéne jeden deň v čase, keď sa práve začala digitálna fotografia. V tej dobe to bol všetko film a polaroidy. Videl som polaroid a povedal som si: „Čo? Do riti, toto je hotový výrobok? To nevyzerá ako to, na čo sa práve pozerám. ' Tak som povedal vedúcemu štúdia, že sa naozaj chcem dostať na natáčanie a začať sa učiť.
Stručne povedané, táto spoločnosť skrachovala. Keď som odchádzal, vonku bola partia fotografov a pýtali sa, či hľadám prácu, a ponúkli mi pomocnú prácu. Bol som skutočne šťastný, že ma tento chlapík Jessie Winter zrazil a vzal ma pod svoje krídla. To bol v podstate môj posledný rok obchodnej školy. Prostredníctvom neho som sa začal učiť o osvetlení a podobných veciach. Za to, že je ochotný to urobiť, mu veľa vďačím. Keď som promoval, povedal som si: „Dobre, v pohode, vyskúšam túto vec na voľnej nohe tu v New Yorku.“ Asistenčné koncerty som teda dostával asi rok a pol. Nakoniec som sa zlomil a prišiel som domov. Našťastie je doma LA a mne sa podarilo dostať sa sem do fotografického priemyslu a spojiť sa s niekoľkými skutočne skvelými fotografmi.
Vtedajší plán bol stať sa veľkým fotografom a diverzifikovať. Začali by ste režírovať hudobné videá a prípadne aj reklamy, potom by ste možno chceli funkcie, ak by ste chceli. Ale ako sa svet a technológie menili, tieto príležitosti sa mi naskytli a ja som mohol robiť videá pre fotografov, pre ktorých som pracoval. Začal som teda robiť video, ktoré mi dalo ešte viac príležitostí. Bol som schopný začať sa venovať fotografovaniu na plný úväzok a potom som sa mohol dostať k menším podrobnostiam o projektoch, do ktorých som sa chcel pustiť. A tento druh nás vedie až sem.
Všimol som si, že ste spolupracovali s mnohými hudobníkmi. Ako si sa vydal touto cestou?
Vždy som bol veľmi zanietený pre hudbu. Viete, keď začínate, tak trochu chcete strieľať všetko. Nechcete sa nechať zaškatuľkovať. Nechcete byť holubí ako „ten chlap, ktorý to robí“, pretože môžete robiť toľko ďalších vecí. Hudba sa však stále vracala na moju obežnú dráhu príležitostí, až som nakoniec povedal, že to dáva zmysel. Keď počúvam hudbu, vidím veci. Nie ako schizofrenik. [Smiech]. Ale ako, viem si predstaviť určité predstavy o veciach. Tak som si povedal, že by som s tým nemal bojovať. Mal by som to len vlastniť. Stále rád točím veľa rôznych vecí, ale mám veľa priateľov, ktorí sú muzikanti a ktorí sú na tej scéne, takže to dávalo zmysel.
Venujete sa v dnešnej dobe hlavne fotografovaniu alebo videografii? Aké je rozdelenie?
Minulý rok som primárne len režíroval. Predtým by som však povedal, že to bolo ako 75% fotografovania a 25% réžie. Minulý rok réžia z akéhokoľvek dôvodu jednoducho zabrala viac. Tento rok to bolo asi 50 na 50. Som vždy veľmi vďačný. Nikdy som si nemyslel, že je to pre mňa topánka. Som každý deň, keď sa zobudím a idem odfotiť alebo nasnímať video alebo čokoľvek iné, veľmi vďačný. Takže nechám život, aby ma vzal tam, kam ma zavedie. Ak skončím s vytváraním ďalších videí, skvelé, potom budem robiť viac projektov osobnej fotografie. A naopak. Celá moja vec je, že prácu len rád robím. Nechcem strácať čas premýšľaním o tom, čo by som mal viac alebo menej robiť. Jednoducho pracujem z čreva. Ak mám niečo, čo chcem urobiť, je to statický obraz, potom to urobím. A ak mám niečo, čo chcem urobiť, je to video, potom to urobím.
Mám rád nekonvenčné veci, o ktorých si ľudia nemusia nevyhnutne myslieť, že sú zaujímavé, kým im neosvetlíte.
Povedali by ste, že existuje spoločné vlákno, ktoré prechádza všetkými vecami, ktoré robíte? Existuje niečo, čo to všetko spája?
Cieľom pre mňa ako tvorcu obrázkov je udržať veci súdržné. Takže keď uvidíte niečo, môžete si povedať: „Do pekla, to vyzerá, že to možno urobil Nick Walker.“ Ale áno, mám rád nekonvenčné veci, o ktorých si ľudia nemusia nevyhnutne myslieť, že sú zaujímavé, kým ich neosvetlíte. Rád nachádzam veci, o ktorých možno nie je také samozrejmé, aby som o nich hneď premýšľal.
Skutočne sa o sebe učím to, že vždy chcem vložiť nejaký druh humanizujúcej kvality do čohokoľvek, čo robím-či už robíte niečo, čo citujete-citát „nemal by som to robiť“ alebo to robím „správnym spôsobom. .'Snažím sa priniesť do obrázkov humanizujúcu kvalitu, aby sme sa k nim mohli všetci vzťahovať. Alebo možno nie každý môže mať vzťah, ale prinajmenšom jeden človek bude rád: „Ach, sakra, ja dostať toto. '
Chystá sa niečo, na čo sa od vás môžu čitatelia tešiť? Alebo existuje miesto, kde s vami môžu držať krok v ďalšej práci?
Áno, od niektorých umelcov je pripravených veľa vecí, o ktorých nemôžem úplne hovoriť. Dokončený projekt bude uvoľnený skutočne čoskoro. Prial by som si, aby som mohol povedať viac, ale môžete držať krok s mojím Instagramom. Nie som až taký dobrý v tom, aby som to aktualizoval, pretože by som bol radšej zaneprázdnený, ako to robiť, ale je to tak @nickwalkerstudio . A môj webové stránky .